TV&V:
¿Cuál es exactamente el trabajo del Diseñador de Producción?SJ: El diseñador de producción en cualquier filme trabaja con el director para crear el aspecto y la sensación de la película. Con la aprobación del director, el diseñador de producción escoge cada elemento que maquille un escenario particular. Por ejemplo, para el filme Hip! Edgy! Quirky!, estamos creando un escenario para los diferentes agentes/productores/ejecutivos de estudio que nuestros principales personajes, Ed y Barry encuentran. Hemos hecho la selección para filmar esta escena en la misma locación con un escenario que cambia solo ligeramente. Estéticamente, yo debo seleccionar los elementos de oficina que suplan los insignificantes, casi imperceptibles cambios. Debo considerar también que nuestro filme es una comedia; así que mis decisiones deben comunicar un tono humorístico también.
TV&V: ¿Cuáles son tus deberes?
SJ: Mis deberes incluyen el diseño del aspecto de cada escenario, sujeto a la aprobación del director, construir cada uno de ellos (desde el piso si es necesario), y demolerlo una vez la escena haya terminado. En pequeños filmes, trabajo con un equipo de asistentes de producción y un asistente del diseñador de producción para lograr el aspecto que quiero. En filmes grandes, cuento con un Departamento de Arte completo que me ayuda a construir cada escenario y prepararlo para filmar.
Cualquier detalle que forme parte de la escena aunque no sea utilizado activamente por los personajes es parte del diseño del escenario. Además, para desarrollar e implementar el diseño de una película, cuento con un Prop Master, quien está a cargo de seleccionar todos los elementos de utilería y ambientación para el filme, asegurando que cada elemento seleccionado se adecúe estéticamente a los diferentes escenarios que he diseñado.
TV&V: ¿Qué otras áreas de la producción audiovisual están involucradas en las decisiones del diseño de producción?
SJ: Cada película es diferente. Depende de lo que sea necesario para cada escena. Por ejemplo, en Hip! Edgy! Quirky!, tenemos una escena en la recepción de una oficina donde uno de los personajes le habla a otro por medio de una pantalla de televisión. Como parte del diseño de producción, debo trabajar con el director y el departamento de sonido para ajustar la escena de manera que se desarrolle sin inconvenientes. En esta película independiente, optamos por pregrabar la imagen que aparece en la pantalla de video y reproducirla para la escena desde una videocinta. En otro filme, tuvimos que ubicar una cámara alterna que alimentará con la imagen el televisor y hacer la escena en vivo.
TV&V: ¿Cómo está compuesto el equipo de diseño de producción y qué tareas desarrolla cada miembro del equipo?
SJ: En general, el equipo de producción incluye los siguientes miembros principales:
Diseñador de Producción: Planea cómo se verá y sentirá cada escenario; supervisa el trabajo del Departamento de Arte, el cual tiene la tarea de cumplir los planes de Diseñador de Producción para el filme.
Director de Arte (Puede ser más de una persona): Trabaja con el equipo de constructores, pintores y asistentes de producción para cumplir con los planes de producción propuestos por el Diseñador.
Decorador de escenario: Decora los escenarios de acuerdo con las especificaciones del Diseñador.
Maestro de utilería/ambientación (Property Master): Provee los elementos de utilería y ambientación necesarios de acuerdo con las especificaciones del Diseñador de Producción.
Además de las posiciones indicadas, hay un equipo de constructores, pintores y asistentes de producción encargado de colocar los escenarios juntos. De hecho, mi primera posición en este negocio fue como asistente de producción del departamento de arte en la cinta de Al Pacino TWO BITS.
TV&V: ¿Ha tenido alguna experiencia con equipos latinoamericanos?
SJ: Mis primeras experiencias han sido con equipos de diseño americanos. En el futuro, me gustaría trabajar con algunos equipos de diseño fuera de Estados Unidos. Sé que esa experiencia me ayudaría a crecer como diseñadora y espero el momento en el cual pueda decir que he trabajado con equipos de diseño de todo el mundo.
TV&V: ¿Cómo es el plan de trabajo en Estados Unidos?
SJ: Si por plan de trabajo, quiere decir el camino que la gente debe seguir para convertirse en diseñador de producción, entonces me gustaría decir que está cargado de lugares donde uno puede quedar atascado a lo largo del recorrido. Una de las más excitantes cosas acerca del trabajo en el negocio del entretenimiento es que nadie sabe nada. Así que, usted es libre de crear cualquier experiencia que escoja. Frecuentemente, encuentro que las personas no se cambian a ciertas posiciones porque sienten miedo de tomar riesgos. Una amplia parte de mis logros han venido de la buena voluntad de hacer las cosas en forma diferente e ir en la dirección que otros han apartado de sí.
He desarrollado un plan maestro, si se quiere, para mi vida. El plan es flexible y frecuentemente cambia, cada mes y algunas veces cada día. Cada trabajo que asumo es evaluado contra su habilidad de avanzar en ese plan. Veo esta industria como una explosión de oportunidades y me siento privilegiada al ser parte de ella.
TV&V: ¿Qué clase de apoyo tecnológico utiliza? (Software, equipos, etc.)
SJ: Tiendo a trabajar a la manera antigua...con las manos. Pero he trabajado con diseñadores que tienen que presentar sus planes utilizando elaborados programas de software. Yo prefiero lo simple, mostrarlo en papeles de diseño que puedan ser modificados con poca dificultad.
TV&V: ¿Qué determina las prioridades en diseño de producción? (Efectos, secuencias de acción, personajes, presupuesto)
SJ: El elemento que influye más en el diseño es el presupuesto. ¿Cuánto dinero tendré para jugar? Esto determina qué tan elaborada y qué tan osada puedo ser. En general, trabajo desde las escenas más elaboradas hasta las más sencillas. Así, inicio mi trabajo, enfocada en las escenas que parecen ser más difíciles. Obviamente, las escenas que requieren efectos especiales o mucha acción atrapan mi atención primero porque requieren más preparación. Las escenas que suceden dentro de un espacio o dos son fáciles de lograr porque no tengo que crear nada que se mueva.
TV&V: ¿Podría describir su experiencia en el Diseño de Producción?
SJ: Mi experiencia en Diseño de Producción ha sido valiosa y desafiante. Es una de las más excitantes áreas de la producción cinematográfica y es tan creativa como la dirección o la escritura de guiones, tanto como estoy interesada en este campo. Debido a que el Diseño de Producción está íntimamente involucrado con la creación de un filme y con lo que los espectadores verán, aquellos que trabajan en el departamento tienen una comprensión de lo que realmente significa poner todo junto en una película.
TV&V: ¿Tiene algún consejo para aquellos que comienzan en este negocio?
SJ: Siempre tengo un consejo. Para las personas que están comenzando, les digo " nunca se rindan". Nadie determina cuando es el momento para retirarse. Son ustedes quienes toman esta decisión así vayan a tener o no éxito. Y, si ustedes se rinden, pueden estar seguros que nunca triunfarán. Rodéense de personas que crean en sus habilidades para hacer los filmes que quieren hacer y limiten su tiempo con las personas que no creen en sus sueños. Den a ustedes mismos el permiso de ver el mundo en forma diferente y nunca sientan miedo de tomar riesgos.
