Los flujos de trabajo basados en la nube, la virtualidad, el streaming, la simplicidad de la producción, fueron algunas tendencias que se masificaron con la pandemia y que llegaron para quedarse.
Richard Santa
Las medidas adoptadas para poder enfrentar el comienzo de la pandemia generada por el Covid 19 en 2020, hicieron que muchos sectores de la economía se paralizaran. La televisión y la radio fueron declarados servicios esenciales, para información y entretenimiento, por eso debieron seguir operativas guardando estrictos protocolos y medidas de bioseguridad.
A pesar de continuar operativos, la gran mayoría de los canales y emisoras debieron reducir al mínimo sus proyectos e inversiones en tecnología, llevando estas inversiones a lo estrictamente necesario para continuar la operación del medio. Aunque el 2021 la pandemia continúa, la apuesta global ha sido por reactivar la economía sin descuidar las medidas sanitarias mientras se da por superada esta difícil etapa.
Para saber qué tanto se ha recuperado la industria broadcast en América Latina en este 2021, TVyVideo+Radio habló con los representantes de algunos fabricantes que tienen presencia en la región, con el fin de conocer cuál es su percepción del mercado y las tendencias en cuanto a tecnología que llegaron con la pandemia y que seguirán en los próximos años.
“Estudios y productoras están buscando invertir”
René Araúz, Panasonic 
El representante de Panasonic señaló que en Latam han notado que el mercado está recuperándose poco a poco. Las compañías, estudios de televisión y productoras están buscando nuevamente invertir, aunque permanece igual un sentido de cautela puesto que si bien el efecto inicial ha pasado, todavía la pandemia y sus consecuencias continúan afectando la forma de trabajo día-a-día.
“Es importante resaltar que si bien el interés en inversión comienza a retomar, los productos que están bajo consideración han cambiado asimismo, buscando un mayor balance entre calidad y precio, así como un cambio hacia todo lo compatible con transmisión remota y streaming”, agregó.
Sobre las tendencias en tecnologia, resaltó que streaming, cámaras PTZ y NDI son los aspectos que más crecimiento han tenido en interés a raíz de la pandemia, y es que los usuarios tuvieron que adaptarse a no poder estar físicamente en los estudios de grabación, o tener que transmitir desde casa o sitios similares.
“Cuando se quiere conseguir ello con buena calidad, ahí es donde la combinación de las tres cosas se ve más claramente. De igual forma otras cámaras, particularmente aquellas que son de dimensiones menores, pero aún con buena resolución, encontraron un empuje a raíz de la pandemia dado que más personas independientes comenzaron a crear contenido y requerían invertir en este tipo de productos; incluso los estudios de televisión han buscado alternativas que brinden la calidad deseada aún con un equipo de menor tamaño”, aseguró.
Por último, señaló que “Recientemente hemos tenidos casos de éxitos en distintas verticales como Casas de Oración, Estudios de Televisión y entidades gubernamentales, a través de nuestros varios mercados como Panamá, Colombia, Guatemala, Perú y Honduras. Estos proyectos se han enfocado precisamente en las distintas soluciones mencionadas, incluyendo cámaras de estudio, cámaras PTZ, y cámaras pequeñas de producción 4K”.
“Latam es un mercado diverso y en expansión”
Nieil Maycock, Grass Valley
En el último año, la necesidad crítica de flexibilidad se ha vuelto más evidente y esto sienta las bases para la innovación tecnológica futura. De acuerdo con el representante de Grass Valley, los flujos de trabajo basados en la nube permiten a las empresas experimentar de forma creativa al mismo tiempo que proporcionan flujos de trabajo eficientes y escalables ahora y en el futuro.
Resaltó que ha habido una aceleración de nuevos flujos de trabajo y nuevos modelos comerciales, debido a la presión económica de la pandemia. La nube y la propiedad intelectual son facilitadores de la innovación y apuntalan el futuro de la innovación para los medios.
“La GVMU ayuda a nuestros clientes a implementar los modelos comerciales cambiantes que necesitan. El rendimiento por activo también es un desafío común y crucial del panorama actual de los medios. El contenido es caro de fabricar y comprar, y en el panorama dinámico de los medios de comunicación actual, nuestros clientes necesitan llevar el contenido a más plataformas y más consumidores. Como tal, una consideración comercial clave para las empresas de medios es asegurarse de obtener un rendimiento adecuado del contenido, y ese es un desafío que une a todos”.
Sobre el mercado en Latinoamérica, acotó que es diverso y en expansión, y es muy importante para Grass Valley, que ha construido relaciones sólidas a largo plazo en la región durante más de 25 años.
“A principios de este año, anunciamos nuestra asociación con Unitecnic, el integrador de sistemas e ingeniería de Mediapro Group. El kit de Grass Valley garantiza una integración perfecta con los flujos de trabajo existentes de Unitecnic y marca el lanzamiento de la hoja de ruta de IP del integrador de sistemas para operaciones preparadas para el futuro en producciones deportivas y de entretenimiento en vivo en todo el mundo”.
Pandemia aumentó audiencia de la radio
Fabián Zamaron, Xperi
“La emergencia sanitaria provocada por el virus SARS-CoV-2 nos ha afectado a todos en distintas medidas, pero por fortuna en el sector radiofónico ya nos estamos recuperando. En América Latina, la radio se mantiene como uno de los medios de comunicación con mayor alcance”, resaltó el representante de Xperi.
Agregó que en México, de acuerdo a la publicación realizada por Nielsen IBOPE el 13 de febrero del presente año titulada “Día Mundial de la Radio”, la exposición de la población a la radio en el área metropolitana de la Ciudad de México se incrementó durante 2020 de la siguiente manera:
El periodo de contingencia (marzo a mayo) presentó un aumento en la audiencia de 4.7% respecto a los 12 meses previos.
El periodo de la llamada Nueva Normalidad (junio a diciembre del mismo año) fue el de mayor audiencia en los últimos dos años.
A inicio de año, durante el periodo previo a la contingencia:
Se pautaban en promedio 37,887 spots a la semana; sin embargo, el periodo de contingencia impactó este número con una reducción de 28.8%. Con la llegada de la Nueva Normalidad se observó una recuperación en la actividad promedio semanal de la radio de 59.6% sobre esta cifra.
El porcentaje de audiencia que escuchaba la radio en el hogar era del 56%, mientras que en la Nueva Normalidad llegó al 72%.
La radio digital terrestre también ha experimentado un desarrollo positivo previo y durante la pandemia; en México por ejemplo tiene ya una cobertura del 41% de la población y es posible escucharla en más de 200 canales digitales.
“Contar con la infraestructura digital adecuada para garantizar a sus radioescuchas una experiencia enriquecida e integral representa un gran reto puesto que implica entre otros aspectos, contratar personal calificado para desarrollar y programar aplicaciones, así como invertir tiempo y recursos para la administración del proyecto”.
En este sentido, Xperi, bajo la marca AIM, actualmente ha puesto a disposición de las radiodifusoras RadioAPI (Interfaz de Programación de Aplicaciones) una infraestructura digital exclusiva para estaciones de radio que resuelve sus necesidades al permitirles integrar contenidos diversos (audio, video, contenido bajo demanda) y conectarse con otras plataformas digitales, con lo cual pueden formar parte importante del ecosistema digital actual.
“Son muchas las incógnitas de cómo se debe trabajar”
Ricardo López, Pinnacle
Para el CEO de Pinnacle, si algo dejó esta pandemia es que los contenidos audiovisuales fueron, son y serán un elemento de primera necesidad en la confinada realidad presente y en la nueva.
“Han resultado el refugio de muchos, el consuelo de otros y una ventana a la normalidad para todos nosotros. Prueba de ellos es que el consumo de todos los medios (televisión en abierto, pago, plataformas de streaming, etc.) se ha disparado hasta niveles nunca vistos. Y no tiene intención de revertir. Este consumo desbocado supone que, pasado el confinamiento, el hambre de nuevos contenidos está garantizado”.
Explicó que el mercado del video profesional para abajo tuvo una pandemia con altibajos pero logró adaptarse al nuevo mundo del streaming y supo adaptarse a esta nueva necesidad de las empresas... lo cual si bien en un principio generó una caída importante del negocio, con el tiempo volvió a resurgir.
“En cuanto al mercado Broadcast, en América Latina por lo menos, no podemos decir que salió del pozo, todavía es muy reciente la apertura y son muchas las incógnitas de cómo uno debe trabajar. Este segmento está en la lupa de todos, desde los criterios generales ministeriales que hacen poco de cumplimiento obligatorio, hasta la guía de buenas prácticas con recomendaciones generales. En definitiva, algunas de las preguntas más comunes apuntan todas al cuidado de la gente ¿Cómo garantizar la integridad de los actores y a la vez conseguir que puedan desarrollar su trabajo? ¿Cómo conseguir dotar de esa mayor seguridad a los menores? ¿Qué hacer con los lugares de rodaje reducidos? ¿Cuánto incrementarán estas medidas los presupuestos y calendarios de producción? y muchas otras cosas más”, agregó.
Sobre las tendencias en tecnología, concluyó que “En relaciona nuestro mundo audiovisual, sin lugar a dudas de discusión es el Streaming o Live de video, la estrella de la pandemia, algo que llego para quedarse y atravesó transversalmente todos los mercados y rubros sin discriminación alguna de clases sociales, religiosas, culturales o educacionales”.
“Vemos un aumento en la actividad comercial de Latam”
Keith Pelletier, Dielectric
Para el Vicepresidente y director general de Dielectric, América Latina, al igual que el resto del mercado global, aún se encuentra en modo de recuperación del impacto inicial de Covid-19. Aseguró que su compañía sigue siendo muy activa y comprometida con la región CALA, y están viendo un aumento en la actividad comercial.
Una de las tendencias en cuanto a tecnología que trajo la pandemia, mencionó Keith Pelletier, es la videoconferencia, de la cual aseguró está aquí para quedarse a largo plazo.
“Esto reemplazará al menos algunos de los viajes tradicionales y es una forma efectiva de ver a sus clientes y presentar a más personas del equipo. La adición de videoconferencia también es una excelente manera de solucionar problemas de campo para los clientes y resolverlos rápidamente. Además, cuando corresponda, el trabajo desde casa estará aquí a largo plazo. Algunas funciones laborales más que otras seguirán teniendo esa flexibilidad para trabajar de forma remota”, agregó.
Recordó que uno de los últimos proyectos en la región, son con un canal de televisión en Chile, al cual le han enviado numerosas antenas. Estos sistemas son económicos e incluyen polarización elíptica y son de frecuencia ágil para múltiples canales o cambios de canal futuros.
Digitalización de TV continuó en pandemia
David Hopson, GatesAir
El Director regional CALA de GatesAir, le dijo a TVyVideo+Radio que la pandemia sigue afectando las decisiones de compra de las emisoras. Al estar en el negocio de la transmisión, GatesAir ha tenido un impacto menor y, de hecho, ha visto un aumento en el entusiasmo de los compradores recientemente. “Mucho de esto tiene que ver con nuestras sólidas relaciones con socios y clientes en la región. Además, las ventas de transmisión a menudo son impulsadas por mandatos gubernamentales que no se vieron afectados en gran medida por la pandemia”.
Destacó que GatesAir se centra principalmente en la transmisión, lo que significa la transición de las emisoras de analógicas a digitales (particularmente en televisión) y la actualización de la infraestructura de radio FM y TV analógica existente. “Lo mismo ocurre con nuestro negocio de redes Intraplex, que continúa con la transición de más emisoras de radio de TDM a redes de audio IP. Esta es una tendencia que ha estado en movimiento durante varios años y continúa sin cesar durante la pandemia”.
Sobre los proyectos en la región, David Hopson indicó que están en medio de un gran despliegue nacional de ISDB-Tb en el Cono Sur y han proporcionado cientos de sus transmisores Maxiva.
“Ofrecemos una combinación de transmisores de baja y media potencia, incluidos sistemas de muy baja potencia a partir de 50 vatios de nuestro negocio GatesAir Srl, con sede en Europa. Estos sistemas serán muy importantes para llenar los vacíos de cobertura en regiones con terrenos muy desafiantes. También estamos suministrando una gran cantidad de transmisores Maxiva ULXTE refrigerados por líquido y UAXTE refrigerados por aire desde nuestro centro de fabricación de Quincy en los Estados Unidos. Este es un lanzamiento de varias fases que tardará varios años en completarse”, concluyó.
Producciones se han mantenido híbridas
Dan May, Blackmagic Design
“A lo largo del año pasado, hemos visto a los organismos de radiodifusión incorporar herramientas de colaboración más remotas en sus producciones tradicionales, mientras que los creadores de contenido implementan flujos de trabajo sólidos que les permiten ser ágiles para enfrentar circunstancias que cambian rápidamente. Si bien algunas producciones volvieron a ser en persona, otras se han mantenido híbridas o completamente remotas. Es impresionante ver cómo los clientes de Blackmagic Design han adaptado y fortalecido su infraestructura con equipos que no solo les permiten trabajar hoy sino también en el futuro”, comentó a TvyVideo+Radio el presidente de la compañía australiana.
Destacó que DaVinci Resolve Studio continúa expandiendo la colaboración remota. Recientemente, por ejemplo, se publicó el cortometraje de 2021 HPA Tech Retreat Supersession “La Inquilina”, que incluyó edición, calificación, edición de audio y entrega. La directora de fotografía y productora de la película, Sandra De Silva De La Torre, que vive en la Ciudad de México, colaboró con el editor y colorista Diego Yhamá, radicado en Bogotá, Colombia, y la edición y calificación adicionales se llevaron a cabo en Los Ángeles, California.
“Este flujo de trabajo remoto fue compatible con el conjunto de herramientas de colaboración de DaVinci Resolve Studio. Como señaló De Silva De La Torre, incluso si no hubiera una pandemia, reunir a todos habría agregado muchos costos a la producción. La colaboración remota no solo redujo los costos, sino que permitió que la producción reuniera a personas talentosas de todo el mundo”.
Sobre las tendencias que masificó la pandemia, sostuvo Dan May que si bien las nuevas tendencias, como la producción virtual, salieron a la luz durante la pandemia, la tecnología existente, como la colaboración remota y la transmisión en vivo, se generalizó y los diferentes mercados aprendieron a incorporarlas en sus flujos de trabajo.
Desde escuelas y lugares de culto hasta presentadores de noticias e incluso DJ y músicos, necesitaban conectarse con audiencias remotas, y la transmisión en vivo fue la respuesta. Para ayudar a abordar estas necesidades, presentaron la línea ATEM Mini de conmutadores de producción en vivo, que permiten una producción en vivo multicámara de bajo costo y, al mismo tiempo, brindan funciones de transmisión avanzadas.
También presentaron ATEM Streaming Bridge, un convertidor que decodifica la transmisión en vivo de cualquier modelo ATEM Mini Pro y la convierte de nuevo a video SDI y HDMI para enviar video a ubicaciones remotas alrededor de una red Ethernet local o en todo el mundo a través de Internet. Blackmagic Web Presenters HD y 4K permiten a los creadores transmitir fácilmente directamente a YouTube, Facebook, Twitter y más. Todos estos productos están diseñados para clientes que buscan desarrollar flujos de trabajo de transmisión en vivo asequibles y profesionales, independientemente de su presupuesto o capacidad.
“A medida que todos continuamos navegando por esta nueva normalidad, queremos asegurarnos de que nuestros clientes permanezcan activos y creativos. Continuaremos apoyándolos con tecnología que les permita pivotar y adaptarse a cualquier cambio de la industria que pueda tener por delante, sin perder la asequibilidad y la calidad”, explicó.
Sobre el uso de la tecnología de Blackmagic Design en Latam, resaltó que XR Tales, una compañía mexicana de tecnología inmersiva, incorporó nuestro procesador de composición Ultimatte 12 para producción virtual en numerosos proyectos.
Además, el productor ejecutivo de efectos visuales Martín López Funes, del estudio argentino de animación y efectos visuales Malditomaus, utilizó Fusion Studio VFX y software de gráficos en movimiento en la nueva película de terror aclamada por la crítica de Lionsgate y Twisted Pictures, "Spiral: From the Book of Saw". Fusion Studio ayudó al equipo de Malditomaus a crear tomas en cámara
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