City TV, una nueva forma de hacer televisión en Latinoamérica

TV&V: Cuál es la propuesta del canal?

Nelson Martínez: City TV tiene la idea de ser un canal de la gente para la gente, donde se puede aprender el mundo de la ciudad para la ciudad misma. El protagonista puede ser usted o cualquiera. Por eso es que el canal es sinónimo de espontaneidad, modernidad y movimiento. No existía en nuestro país un modelo de televisión local para una ciudad específica como es Bogotá. Es una propuesta que quiere ser alternativa, una opción diferente para la gente y considero que es un proyecto serio de comunicación que pretende rescatar la identidad del ciudadano.

TV&V: ¿Podría describir brevemente cuáles recursos tecnológicos utilizan en City TV?

NM: Como ya la televisión internacional se mueve en lo digital, hay que pensar en la tecnología de este tipo porque si se quiere vender algún producto afuera hay que utilizar este formato. Por ejemplo un videógrafo emplea una cámara DVC PRO y se apoya en una mini DV, ambas de tecnología Panasonic. La concepción del canal implica que en cualquier piso del edificio sede se pueda grabar o pueda ser tomado como estudio. Esto está facilitado porque existen conexiones para todos los equipos en todos los pisos. Lo más importante es que el principal estudio de City TV es la ciudad.

TV & Video conoció además, que los sistemas de edición del canal son modelos de Avid Express, y Avid Media Composer, con aplicaciones de graficación como Adobe, Photoshop, Illustrator y Morphing, que generan diversas alternativas a la creación de los profesionales del canal.

TV&V: ¿El modelo de trabajo responde a razones económicas?

NM: El videógrafo es una marca registrada de City, es una de las características del canal. Este profesional concibe la idea de la nota, la desarrolla en su totalidad, tiene el control de la realización.. Lo económico es una parte, el negocio está alrededor, y si se tienen equipos más económicos y profesionales integrales, se logran objetivos como el de hacer una televisión moderna para la gente, capaz de reflejar al espectador y crear identidad.

TV&V: ¿Piensa usted que éste es un modelo de producción que se puede aplicar en estaciones locales en países de América Latina ?

A la respuesta afirmativa Nelson Martínez complementa: "para tener un canal con estas características se requiere un carácter de ciudad que alimente los diferentes programas".

TV&V: ¿Cómo puede describir los resultados de esta experiencia ?

Han sido positivos. Lo nuevo a veces no gusta al principio pero el televidente se va educando en los esquemas ágiles, espontáneos y modernos. Los resultados se pueden ver, quizás, porque no hay estrellas y todos en el canal estamos comprometidos.

En nuestro recorrido por el canal dos videógrafos nos explicaron algunas características de su trabajo.

TV&V: ¿Cómo se define el trabajo del videógrafo ?

"Para ser videógrafo se requiere ser autosuficiente. Se propone la nota en un consejo de redacción, se concibe en su totalidad, se hace un plan de trabajo, se graba y se edita. Se tiene el poder total de realización. Es como si un camarógrafo hiciera una nota y él fuera la imagen o el presentador. Dependiendo del lugar o del tipo de nota se trabaja solo con la mini DV". Explica Edgar Mayorga.

TV&V: ¿Cuáles son las exigencias profesionales para realizar su trabajo?

EM: Hay que manejar conceptos de fotografía y sonido, conocer una cámara y, básicamente, saber contar una historia. En esto vemos que el concepto de las notas es más documental que noticioso. La espontaneidad ayuda a la realización y, por ejemplo, si se hace una nota con la cámara pequeña esto hace que la gente esté más relajada. La cámara grande, la DVC PRO son mis ojos y la cámara pequeña muestra la historia como en un documental.

TV&V: ¿Cómo se describen los resultados de esta experiencia ?

Responde Camilo Achri: "Ser videógrafo ha sido interesante porque se trata de hacer profesional el trabajo de la cámara. El realizador trabaja con su máxima expresión y no depende de nadie. Se integra lo técnico con la creatividad. Cuando se realiza una nota se tiene el poder de plasmar lo que en realidad se quiere porque se conoce el equipo, los planos y no hay que decirle a alguien, hazme este plano o estas preguntas. Se ahorran pasos en la realización. En cuanto a los requerimientos técnicos todo está respaldado por un esquema de primera. Por ejemplo, la cámara mini DV tiene un Steady Shot que reduce los movimientos involuntarios, y un visor amplio que apoya la composición de planos. Si surge un problema técnico simple uno está en capacidad de solucionarlo porque conoce el equipo, si es más complejo hay un equipo de ingenieros que soluciona cualquier falla".

El modelo de trabajo de producción con una sola persona ha arrojado muy buenos resultados puesto que logró definir una manera de hacer televisión local. La propuesta del videógrafo, del ENG con una sola persona, es el aporte de este canal a la producción audiovisual de América Latina. Puede establecer contacto con este canal por medio de la oficina de Prensa, Tel: (571) 3444060 Ext. 4159.