Experimente, mida, rediseñe y experimente de nuevo. Las métricas son el principal insumo para entender, conocer y manejar sus estrategias de video digital.

Juan Pablo Morales Sarmiento*

La tendencia del cord cutting continúa en una carrera que para los operadores de televisión representa una importante caída de ingresos. Según eMarketer, mientras que en Estados Unidos para 2015 había 205 millones de suscriptores de TV en Estados Unidos, se estima que en 2022 esta cifra estará cercana a 170 millones. Entre tanto, los contenidos originales continúan siendo el principal motor para que los usuarios sigan migrando a plataformas de Streaming On Demand.

- Publicidad -

La velocidad de la innovación en este tipo de servicios continuará seguramente fortaleciendo esta tendencia, de modo tal que es imperativo en la actualidad, contar con planes de comunicación y distribución de contenidos a través de medios digitales.

En la edición anterior empezamos la presentación de la teoría USER: Ux (Experiencia de Usuario), Storytelling, Estrategia Digital y Recursos Técnicos, que ha sido el resultado del trabajo, observación, documentación e investigación de estos recientes años, como consultor en medios y productor de contenidos de video. En esta edición centraré el análisis en las dos últimas aristas de esta estrategia, de manera que se pueda abarcar una estrategia de video, hacia cada uno de los ángulos que los desafíos de la actualidad representan en este campo.

Estrategia Digital
El eje principal para toda necesidad de comunicación es la planificación de los medios adecuados para alcanzar la audiencia que buscan, y de esto justamente se trata la estrategia digital.

La selección de las redes y medios es el primer paso. No todos los medios son efectivos para todos los contenidos. En la edición anterior hice una breve descripción de cómo cada red tiene un espíritu particular e incluso formatos especiales de video.

El éxito de la comunicación depende de la precisión con la que se usen todas las herramientas que nos ofrecen las redes sociales e internet, tanto para promover la visibilidad del contenido, como para traducirla en conversiones, en el incremento del market share de un producto, ventas y beneficios.

La indexación es básicamente el método que permite a los contenidos digitales estar en el radar de un buscador, de manera que éste se muestre a las audiencias correctas en los momentos pertinentes. Para esto hay cientos de tutoriales, los algoritmos de rastreo cambian con frecuencia, y difieren unos de otros dependiendo dónde esté el contenido. Ya sea que esté en YouTube, en Facebook, Instagram o en una página web, cada medio tiene técnicas particulares, pero hay una variable que es totalmente transversal: la metadata.

Es también importante hacer aquí benchmarking y entender cuáles keywords está usando la competencia, qué tipo de contenidos son los que más se están viendo, qué tendencias están vigentes en el contexto local y mundial, y poder orientar así los mecanismos de indexación que nos ofrece la infraestructura digital. Google Adwords es un excelente aliado para esto.

Indexar es un proceso que implica una simple disciplina que consiste en dos pasos: investigar y entender cómo se están comportando las palabras clave asociadas al contenido que se quiere publicar; y en seleccionar los keywords más apropiados. Entre más coherencia, fuerza, originalidad, identidad y precisión tengan los títulos, thumbnails, etiquetas y descripciones, el nombre del archivo, así como cada uno de los atributos que piden las plataformas en donde se publicará el contenido, mejor serán los resultados de su visibilidad y posicionamiento. La propia descripción del canal, la existencia de playlists organizados, el uso de links e incluso técnicas como la transcripción de los libretos dentro de la descripción del video, ayudarán al mejor posicionamiento del contenido.

Siga de cerca las estrategias y tácticas de los influencers. Según Tubular Labs en un reciente estudio del segundo trimestre de 2018, más de la mitad de la visualización de videos en redes sociales corresponde a los hechos por ellos. Adoptar formatos como Switching Lives, 24 Hours, Mukbangs, Street Food y Not To Do, entre otros, es una interesante táctica de Estrategia Digital con Storytelling para dar fuerza a un contenido o una idea.

Implemente todas las estrategias de SEO para video, de manera que su contenido tenga cada vez más mejor posicionamiento. Compartirlo incluso a través de newsletters, blogs y enlaces externos puede ayudar enormemente a que comience a crecer de manera orgánica y que sus videos y canales tengan cada vez mayor visibilidad.

También es muy efectivo el uso de herramientas como Facebook Ads o mecanismos de pago como YouTube Pre-rolls, todos ellos con videos promocionales cortos que tengan un Click To Action hacia la conversión, suscripción, para compartir, llenar un formulario, hacia la compra con códigos promocionales para cada red social, o simplemente hacia una redirección entre el contenido propio en una táctica de autopauta. Así se podría obtener una visibilidad enorme a un costo relativamente bajo. Recuerden siempre que la originalidad y la calidad del contenido son esenciales para sostener una estrategia en el tiempo.

Invite a sus seguidores a hacer parte de su canal o de su mensaje, el Video Generado por los Usuarios es una maravillosa alternativa porque influencia la conversión, la compra y el engagement de los usuarios hacia una marca o una idea bajo una sensación honesta de credibilidad.

Según una reciente investigación de Jukin Media, en colaboración con el programa de Máster en Psicología Aplicada de la Universidad de Southern California, los videos de hasta 6 segundos generados por los usuarios son 55% más únicos y 42% más memorables que los usados por la publicidad tradicional.

Experimente, mida, rediseñe y experimente de nuevo. Las métricas son el principal insumo para entender, conocer y manejar sus estrategias de video digital.

Recursos Técnicos
Tomas aéreas, video 360, producción 3D, realidad aumentada, live streaming, realidad virtual, time lapses, cámaras lentas. Aquí todo vale, aunque no todo es pertinente. Si bien todas estas técnicas son útiles y pueden hacer la diferencia, lo más adecuado es usarlas cuando sea preciso. De nada sirve un video 360 si no están pasando cosas alrededor. Poco es justificable un streaming en directo, si no tiene una vigencia en el tiempo y en la inmediatez y una conversación directa con el usuario. La técnica va siempre de la mano de la historia. De nada sirve una gran producción a seis cámaras simultáneas durante cinco horas, si lo que quiere obtener es un video de un minuto.

La calidad de video juega un papel cada vez más importante. Una preproducción organizada con todos los factores logísticos y técnicos es esencial. Cuide los detalles de las cámaras, la óptica, la estabilización de la imagen, la iluminación, el audio, el lipsync. Es recomendable usar cámaras de la misma referencia. Los cambios de luz y color son más fáciles de prever y de controlar en la producción que de corregir en la edición. Evite las sombras y procure ayudarse de alguien profesional en iluminación.

Recuerde los detalles, puesto que no solo un buen director de fotografía es importante para lograr los planos precisos. También un director de arte y un maquillador pueden hacer de un buen video, un producto memorable. No olvide detalles considerados invisibles, como cuidar el fondo de su set. Cada sección de cada plano debería ser objeto de una revisión casi que obsesiva.

Procure capturar el audio de manera profesional. Existen equipos de todos los presupuestos, pero si va a usar un móvil para grabar, al menos úselo con el micrófono integrado en los audífonos. No hay nada más molesto que el audio de ambiente, y de nada sirve un maravilloso video con un audio deficiente. Alguna vez presencié un streaming en directo de un concierto sinfónico memorable sin precedentes. Tenía una codificación maravillosa en calidad HD, pero con los problemas de audio más imperdonables de la historia. Pueden imaginarse el resultado.

Para un streaming en vivo, cuide también los detalles técnicos. Instale y pruebe todo el sistema con suficiente anticipación, recuerde que no solo se trata de hardware, sino que hay variables en el software, en las características de la codificación y el software de emisión entre otros, que pueden mejorar o también ser perjudiciales para la calidad del contenido en caso de no saberlos usar de manera adecuada.

En el proceso de postproducción procure usar música y efectos preferiblemente originales. Si no tiene presupuesto para ellos, existen librerías con derechos Creative Commons que seguramente pueden ser usadas. Siga las instrucciones, dé los créditos correspondientes y utilícelos según su uso autorizado.

La edición es donde la magia digital y la creatividad tecnológica tienen su clímax. Utilice recursos animados como cortinillas, gráficos o infografías, complemente una producción en chroma key con composiciones atractivas. Entre más versátil y entretenido, más educativo o enganchador va a ser su contenido. Los títulos o explicaciones en texto son útiles en un ecosistema con videos de reproducción predeterminada sin audio.

Las redes sociales ofrecen hoy diferentes alternativas relacionadas con el formato de reproducción. Facebook reproduce videos automáticamente y principalmente con el audio apagado. La importancia de grabar y editar teniendo en cuenta la red cobra vida cuando debemos usar formatos cuadrados o 1:1 como en Facebook e Instagram con subtítulos, o formatos verticales 9:16 en Snapchat o IGTV o en el tradicional 16:9 horizontal de YouTube. Juegue con el formato planeando la red y la producción desde el principio de la planeación de la producción.

Si va a grabar en locaciones especiales o usar marcas, logotipos y contenidos susceptibles de derechos de autor, es imprescindible contar con los permisos escritos para ello. La grabación de voces e imagen de cualquier persona, adultos o niños, deben tener la autorización por escrito de un mayor de edad de un release o de una cesión de derechos para el uso, la plataforma, el tiempo y los territorios de los contenidos y con toda la información del firmante.

Con el modelo USER lo que buscamos es mostrar que los contenidos deben centrarse en el usuario, generar conversación cuando sea pertinente, lograr que se vea continuamente, en su integridad, que logre engagement, que dé gusto compartirlo en redes o en WhatsApp, que tenga significado y que transmita emociones.

En la medida en que un contenido siga estas pautas, tendrá más probabilidades de éxito e incluso para aprovechar canales de distribución para otro tipo de ventanas, territorios y plataformas. Si su público se ve reflejado en sus historias y si se siente tocado, usted habrá logrado su principal objetivo.

*Juan Pablo Morales Sarmiento es el CEO de Nuevos Medios Entertainment. Puede contactarle a través de su cuenta en Twitter @JuanPMoralesS

Richard Santa
Author: Richard Santa
Editor
Periodista de la Universidad de Antioquia (2010), con experiencia en temas sobre tecnología y economía. Editor de las revistas TVyVideo+Radio y AVI Latinoamérica. Coordinador académico de TecnoTelevisión&Radio.

PATROCINADORES














OTRAS NOTICIAS

article thumbnailGanar la guerra significa ser relevantes y tener conversiones, lograr reproducciones de calidad que representen retorno a la inversión, y lo más...
article thumbnailEste artículo se fundamenta en el trabajo de tesis doctoral realizado por Ana María Miralles Castellanos, PhD., que se titula Lo público en Twitter...
article thumbnailLa producción audiovisual en América Latina vive un gran momento, cada vez son más los proyectos que se realizan, tanto locales como...
article thumbnailEn este artículo se pretende dar respuesta a la pregunta de por qué el mercado latinoamericano no debe ignorar el modelo de video por demanda a...
article thumbnailExperimente, mida, rediseñe y experimente de nuevo. Las métricas son el principal insumo para entender, conocer y manejar sus estrategias de video...
article thumbnailEste texto tiene como propósito repensar las diferentes formas de abordar lo social, lo político y lo urbano, en un entorno contextualizado por el...
article thumbnailLa radio colombiana, y en general la radio pública, necesita espacios para dialogar sobre qué está haciendo, mirar otras experiencias, formularse...
article thumbnailCon las actuales formas de consumir contenido audiovisual, todos los productores están buscando cómo llegar a las audiencias a través de los...
article thumbnailColombia y México son dos de los países de América Latina que más han avanzado en la digitalización de archivos estatales. Se calcula que no pasan...
article thumbnailEl enfoque en el usuario se convierte en el más importante factor de éxito en una estrategia de video para cualquier ventana en general, bajo la...