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Espacios para producción de televisión (parte 2)
Sistemas de arquitectura - Parte 2
Del "director de orquesta" hasta los techos
Antonio Argibay - AIA, Meridian Design, Mayo 2008

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Esta segunda parte de "Espacios de producción de televisión", , se centra en los sistemas de arquitectura, los elementos que caracterizan un diseño bien equilibrado de los estudios para televisión y los espacios de producción. Esos elementos, “responsabilidad del arquitecto”, se discuten aquí y por lo general se concentran en acústica, acabados, salidas y normas generales de conformidad.

El primer artículo de esta serie de cuatro sobre la construcción de estudios y espacios para televisión se centró en la importancia de

El primer artículo de esta serie de cuatro sobre la construcción de estudios y espacios para televisión se centró en la importancia de planear y recolectar información, el paso más importante para diseñar un proyecto exitoso. Ese texto resaltó los componentes clave que debe tener una instalación, sus proximidades y tanto los tipos como los espacios de circulación.

Cada componente integrado en un estudio tiene un e...
Esta segunda entrega, se centra en los sistemas de arquitectura, los elementos que caracterizan un diseño bien equilibrado de los estudios para televisión y los espacios de producción. Todos los factores y sistemas integrados para crear un estudio de televisión están allí por alguna razón y son prácticos por naturaleza. Esos elementos, “responsabilidad del arquitecto”, se discuten aquí y por lo general se concentran en acústica, acabados, salidas y normas generales de conformidad.

Cuando se toman de forma individual, dichos componentes y sistemas, que conforman la totalidad de un estudio de TV, son de una manera u otra, multidisciplinarios. Pero existe el riesgo de encontrar respuestas en soluciones previas y detalles estándar para crear una ‘receta’ que resuelva el diseño sin entender cómo estos sistemas se interrelacionan. El factor más crítico en este artículo es la importancia de contar con un arquitecto equipado de herramientas visuales, habilidades tridimensionales y comprensión de la acústica, junto con la experiencia estructural, el conocimiento de la ventilación, de la supresión de fuego y de la destreza eléctrica necesaria para entretejer los elementos requeridos.

El “director de orquesta”
La preparación y planeación de los detalles de un proyecto deben seguir el orden correcto y la proporción adecuada para lograr que la fase de implementación sea exitosa. Un concepto guía que usamos en nuestra práctica es el de “director de orquesta”, en donde el arquitecto responsable por la totalidad del proyecto entreteje las diversas disciplinas representadas por los otros especialistas, y lo hace de tal forma que pueda desarrollar un diseño coherente y planeado con elementos uniformes.

Sin embargo, el arquitecto no es tan sólo un coordinador: debe ser responsable del sistema crítico en todos los proyectos, y de la acústica. De manera similar, los acabados, muy significativos cuando se trata del piso del estudio de televisión, son la clave para cualquier diseñador y constructor de una de estas facilidades. Además, cada componente integrado en un estudio tiene un elemento arquitectónico que se caracteriza por el tamaño, peso y propiedades físicas. Estas son preocupaciones básicas para la planeación, dimensionamiento y coordinación de la construcción. Por último, el arquitecto es el personaje principal en cuanto a los requisitos estructurales y su integración con los sistemas que soporta, los cuales incluyen una estructura adecuada para los grandes espacios, apoyo para equipos mecánicos, pasarelas y entradas al espacio del estudio.

Acústica
En todos los proyectos de estudios para televisión, la acústica es determinante. Dos áreas primarias son definitivas para el éxito del proyecto: la respuesta del espacio y la transmisión del sonido. La primera examina cómo el cuarto reaccionará ante los sonidos. En la mayoría de los estudios, este no es un asunto particularmente complicado. Sin embargo, si el espacio de creación de contenido tiene vidrio (por ejemplo, un estudio que da a la calle), las reflexiones acústicas deben ser controladas. La segunda área se concentra en el diseño de un sobre que bloquee el sonido, para evitar su entrada y salida del espacio. Si asumimos que la tarea se hizo de forma adecuada, ya hemos establecido nuestros criterios de diseño para la acústica en la fase de programación.

Respuesta del espacio
Se ve afectada, primordialmente, por la capacidad de las superficies de absorber sonidos difusos y por las proporciones de la geometría de la habitación. Por lo general, los estudios de televisión se diseñan para estar ‘muertos’, en términos acústicos, con poco tiempo de reverberación (el lapso que toma una señal en decaer en el espacio). Esto, casi siempre, se logra con materiales absorbentes en todas las superficies posibles, con excepción del piso. El material más usado son las tablas rígidas de fibra de vidrio, recubiertas con un tratamiento de superficies para evitar que se desbaraten. De todas formas, debido al énfasis reciente en productos ‘verdes’, las fibras de algodón recicladas y tratadas de forma apropiada, aunque son más costosas, se han vuelto ideales para retardar el fuego.

En estudios pequeños y medianos, existen dos razones por las cuales los elementos del escenario pueden ser problemáticos, si el diseñador de producción falla en sus consultas con los expertos en acústica del proyecto. Primero, el escenario en un estudio pequeño ocupa, de forma proporcional, más espacio, aunque es más significativo en términos acústicos. Segundo, las superficies brillantes, duras y reflectivas se ven estupendas ante la cámara, pero no funcionan bien acústicamente.

Las proporciones del estudio deben ser un tema para pensar, y entre más pequeño, más preocupación. La mayoría de estudios se usan con propósitos de voz. Pero, si el espacio se usa a menudo con fines musicales, debe prestarse una atención particular, ya que esta es responsable de las modalidades de resonancia de la habitación. Si la música es parte de una rutina diaria –como en los programas de variedades– o si hay una audiencia, la acústica, en general, se vuelve más importante. Una discusión detallada está fuera del ámbito de este artículo, sin embargo, debemos confirmar que las proporciones preferidas, cuando se visualizan en un plano o en un corte transversal, no sean múltiplos de cada una. Una forma de cubo, por ejemplo, es la peor. Las dimensiones que contienen múltiplos íntegros, como 20 unidades de ancho x 40 de largo x 10 de alto, son problemáticas. Recomendamos que el asesor acústico esté relacionado, de una manera activa, desde el principio de la determinación del espacio.

Transmisión del sonido
Es la capacidad de la construcción (la que define el espacio de producción) para disminuir la cantidad de energía auditiva transmitida en ella, tanto de fuentes externas como internas. El objetivo es diseñar sistemas que encierren el estudio para que el espacio pueda funcionar de manera adecuada sin la interrupción de ruidos externos y para que los eventos internos no perturben otros estudios o espacios cercanos.

El eslabón más débil en la cadena
Con frecuencia nos referimos a “eslabones de la cadena” como una analogía del sistema que necesitamos diseñar. Puertas, paredes, pisos y techos deben ser pensados para funcionar de manera armónica. Si un elemento no está bien especificado, el resultado del ahorro en un área lleva a un potencial sobrecosto en otros sistemas. Siempre recomendamos que el asesor acústico forme parte de un equipo que provea medidas, establezca criterios y sugiera sistemas balanceados.

La última consideración acústica es el ruido generado por el sistema del aire acondicionado, la mayor de las fuentes de ruido dentro de su espacio, una vez instalado el aislamiento. Los dos motivos de ruido relacionados con la ventilación son el equipo y el sonido del aire cuando se descarga. Estos temas serán tratados en detalle en el último artículo de la serie: “Sistemas de ventilación, parte 4”.

Opciones de diseño del piso del estudio de TV
El piso de un estudio es uno de los componentes más importantes. Si se supera la pendiente tolerable, las cámaras se rodarán y producirán imágenes corridas. Si el piso tiene protuberancias e imperfecciones, la cámara se moverá de forma abrupta al golpear montículos y hendiduras. Llamamos a estos dos aspectos del piso del estudio de televisión “pendiente” y “superficie real”. Por lo general, requerimos que la pendiente sea de máximo 0,25 pulgadas a una distancia de 50 pies (6,35 mm por 15 m). “La superficie real” es lo plano del área, la cual no debe exceder de 0,0625 o 1/16 pulgadas (1,6 mm), que será el espacio máximo en cualquier parte entre el piso y la regla metálica. Una buena forma de inspeccionar esto es con un tubo metálico, largo y recto. Alumbramos detrás de él para buscar huecos y los medimos con un plástico delgado, como una tarjeta de crédito. Si esta cabe debajo del tubo, el nivel del piso es inaceptable.

La mayoría de los pisos son de concreto, material que no alcanza esas tolerancias. Entonces, ¿cómo superar el problema? Para hacer eso, preferimos los acabados de cemento o los que se nivelan por sí mismos. Para escoger una solución, es mejor saber cuáles serán los acabados del piso en cuanto a elementos escénicos (baldosas de vinilo, madera, pintura de resina epóxica, láminas de plástico pintadas por el reverso, etc.). Algunos de estos acabados, sin embargo, pueden usarse como un acabado en pisos brillantes (Stonlux). Otros, como el Ardex, se nivelan por sí mismos, pero es posible que requieran ser pulidos para alcanzar el criterio de llanura y todavía no son pisos acabados. En el mercado de Estados Unidos, Dex-oTex es el mejor fabricante conocido para pisos acabados a mano con paleta.

No todos los ambientes de producción son idóneos para un piso de concreto acabado, debido a su imposibilidad de recibir clavos que aseguren elementos escénicos, con frecuencia hechos de madera. En esas instancias, proveemos pisos elaborados con tablas de fibra de mediana densidad (MDF). La instalación de este material orgánico, que absorbe la humedad, debe ser coordinada con cuidado por el nivel de humedad del concreto. Por lo general, es instalado un patrón que oscila sobre una serie del nivel, con listones de madera a prueba de agua de 16 pulgadas (406 mm) en el centro, y un vacío entre ellas que se llena de cemento. Hemos encontrado que es mejor traslapar la unión de una tabla con otra para asegurar el nivel del piso de una a otra, y luego finalizar el sistema del piso con una arena liviana.

Por último, hay que tener en cuenta la estructura del piso. Siempre debe desacoplarse de los bloques de piso adyacentes. Si el estudio está al nivel del piso (y no hay impacto de ruido recurrente que lo hagan temblar), será suficiente un ensamble entre el bloque del estudio y otros cercanos a él. En otros casos, como el de los estudios con espacios ocupados por debajo y en situaciones en donde no es factible, en términos estructurales, separar los bloques contiguos, un piso ‘flotante’ es el único recurso para asegurar el aislamiento del ruido aéreo y del flotante, por ejemplo, las vibraciones y el sonido de impactos como el de un martillo.

Existen dos tipos principales de pisos flotantes y métodos para construirlos: el de bloques aislados y el montado sobre casetones. El primero consta de un bloque de cemento reforzado con acero sobre la estructura de hormigón, con un aislante de base y juntas de dilatación a lo largo de su extensión a intervalos regulares, por lo general 4 pies (1219 mm). Después de mínimo siete días de curación, el bloque se levantará con tornillos apretados sobre el cemento. Esta solución puede resultar costosa, y para un rendimiento óptimo, debe ser especificada sólo mediante una estrecha coordinación entre el ingeniero estructural y el asesor acústico. El segundo sistema, menos oneroso, no requiere levantamientos y necesita menos tiempo de curación, pero es más limitado en términos acústicos y permite que la estructura se desensamble. Casi siempre, es un sistema de neopreno o de casetones de fibra de vidrio, recubiertos con resina, contrachapados, y tiene una capa de concreto sobre él, con el mínimo refuerzo de una malla. Los dos sistemas deben ser especificados por el asesor acústico, con base en las necesidades del proyecto.

Detalles de pared exterior e interior en un e....
Construcción de paredesEl sistema de paredes en un estudio brinda protección acústica lateral de otros espacios adyacentes.

Construcción de paredes
El sistema de paredes en un estudio brinda protección acústica lateral de otros espacios adyacentes. Además, los muros proveen lugares para asegurar elementos escénicos que, con frecuencia, están atados debajo o en el piso del estudio y relacionados de forma lateral en la pared. También son tratados con material absorbente para matar el sonido del cuarto.

Por lo general, en los estudios hay “dos paredes” que, en un escenario ideal, deben ser independientes por completo. El desensamble de las paredes es el principal requerimiento para el aislamiento acústico y, en teoría, es simple. Pero resulta más complicado en la práctica, en especial si hay una pared muy alta. Esta doble pared, diseñada para que la exterior del estudio se extienda desde el piso hasta la parte de abajo de la estructura, está sellada y penetrada por ductos, canales y elementos estructurales.

La pared interna está construida en el bloque aislado o desensamblado del piso, para asegurar que no vibre junto con la estructura no aislada. Dicha separación, más adelante, garantizará que el impacto en la pared externa no se transmita de forma estructural.

No es inusual, en grandes estudios, construir la pared externa con unidades de concreto de mampostería, mientras esté afuera del edificio mismo. Sin embargo, con frecuencia, en especial en estudios pequeños y medianos, dicha pared está hecha con remaches de acero y múltiples placas de yeso a cada lado, como lo indican los requerimientos de los criterios acústicos. La cavidad entre las placas de yeso se rellena luego con fibra de vidrio o con lana mineral para absorción de cavidades.

La pared interna, a la cual llamaremos “pared delineada”, casi siempre está elaborada con múltiples capas de yeso en un lado del estudio y sujeta a un marco metálico, con la cavidad llena de fibra de vidrio o lana mineral. La pared interna, que a diferencia de la externa no está sujeta en la parte superior, debe permanecer independiente de la estructura para mantener el aislamiento y, como tal, no es estable en términos estructurales. La pared interna mantiene su integridad estructural con aislamientos laterales llamados “abrazaderas móviles”. Existe una gran variedad de productos diseñados para restringir el movimiento lateral de la pared interna. Por lo general, están unidos a la pared externa por un cojín de neopreno que previene una impactante conexión entre los dos muros.

Es importante tener en cuenta los requerimientos estructurales al diseñar paredes altas, como el radio del grosor de la pared por la altura, la localización de aislamientos (cuando se necesitan) y su coordinación con puntos de apoyo para aparejos. Como se mencionó antes, las paredes tienen acabados con materiales suaves y absorbentes, los cuales son luego protegidos con otros poco costosos como malla de cable. Sin embargo, este tratamiento debe interrumpirse a intervalos frecuentes debido a la instalación de elementos de madera horizontales, que pueden ser usados en donde se necesiten tornillos.

Puertas y otras entradas
El eslabón más débil en el sistema de paredes, es la necesidad de entradas para hacer que el espacio sea utilizable. El número de puertas y sus tamaños se determinan de acuerdo con varios factores. Todas están ahí para un propósito y caen en una de estas dos categorías: puertas para ser usadas por las personas, y las grandes, llamadas “puertas para elefantes”. Según el tamaño del estudio, las de personas se ubican en sitios convenientes y en las cantidades necesarias para un egreso seguro. Los estudios que albergan audiencias requieren un diseño específico, con puertas suficientes para manejar la ocupación, y una distancia adecuada entre el público y las salidas. Otros sólo necesitan uno o dos ingresos para personas, de acuerdo con el tamaño: por lo general, una cerca de los espacios de apoyo, como las salas de control y los vestidores, y otra contigua al área del escenario, para ser utilizada por las personas relacionadas con la escena y los técnicos que deben tener acceso al estudio. Las “puertas para elefantes” mueven elementos escénicos dentro y fuera del área del escenario. El tamaño más pequeño recomendado es de 10 pies de altura x 6 pies de ancho (3 m x 1,8 m), usado en espacios reducidos de protección que tienen pocos cambios en la decoración o no requieren movimiento de equipos altos y vehículos de motor. Un tamaño más apropiado para dichos estudios tiene un mínimo de 12 x 8 pies (3,65 m x 2,4 m). Para producciones especializadas –como cine–, las puertas deben ser mucho más grandes que el tamaño mínimo.

Cuando las puertas se abren, el ruido externo entra de inmediato al espacio del estudio. Si bien algunas veces esto no es aceptable, por lo menos resulta manejable. En estos casos, la puerta debe ser acústica, con un coeficiente de transmisión de sonido de, mínimo, 51 (STC), lo cual, si bien no protege del ruido generado por alguien que golpea, sí lo hará del ruido aéreo. Recomendamos el uso de dos puertas de una calidad menor para crear un vestíbulo o “bloqueo de sonido”, que ofrece la mejor protección.

Los bloqueos de ruido para “puertas de elefantes” no son prácticos debido a las restricciones de espacio. En puertas más pequeñas, de hasta 12 por 8 pies, es mejor instalar unas en la pared externa y otras en la interna, para crear un bloqueo de sonido “cero espacio”. Puertas más grandes se vuelven muy pesadas y necesitan sistemas mecánicos que ayuden a su operación. Las más populares tienen motor, se deslizan lateralmente o se elevan con núcleos de 4 a 6 pies (100 mm a 150 mm), parcialmente rellenos de concreto u otro componente, dependiendo de la clasificación deseada de STC.

Otras entradas que no deben subestimarse son aquellas que contienen cables para energía y emisión. La energía es traída por cables eléctricos y canaletas, las cuales deben interrumpirse para que el conducto rígido no haga puente con las paredes independientes o haga una conexión impactante entre las dos. Para eliminar el efecto ‘puente’ en las paredes, es necesario un ducto a través de la penetración, que incluya una base adecuada para el sistema de energía. El cableado de transmisión, por lo general, está en una bandeja para proveer un fácil y rápido acceso a una cantidad sustancial de cable. Recomendamos que dicha bandeja termine en cualquier lado de la pared, para permitir que los cables entren a través de una caja de metal o conducto lleno con material de fácil remoción, comprimido, que sella la entrada.

 
Detalles de falso techo de estudio.....
Sistemas para techosEl espacio comprendido entre la plancha estructural del techo y el fondo de la parrilla de iluminación,

Sistemas para techos
El espacio comprendido entre la plancha estructural del techo y el fondo de la parrilla de iluminación, es el reto de coordinación más complejo en un estudio de televisión. Aquí se deben entretejer la distribución HVAC, la absorción acústica y aislamiento, la distribución eléctrica, el soporte para la iluminación de producción y sistemas de control, y los puntos de aparejo de los elementos escénicos, así como los componentes estructurales del espacio del techo del estudio. El arte del diseño de esta área es la coordinación de los muchos profesionales del diseño y las personas de la industria responsables de los diversos sistemas. Conocedor de las necesidades de los clientes, es deber del arquitecto liderar dicha coordinación durante el proceso de diseño, y es el compromiso general del contratista durante la fase de construcción.

Algunos asuntos relacionados con los techos serán tratados en artículos posteriores, ya que este se dedica a los componentes arquitectónicos. Temas como sistemas de soporte de iluminación y distribución del aire, que son tópicos futuros, tienen implicaciones arquitectónicas y acústicas, así que vale la pena, por lo menos, mencionarlos aquí.

Los estudios de televisión necesitan espacios abiertos, sin columnas. En términos estructurales, esto quiere decir vigas largas que abarquen el espacio. Muchas veces en mi carrera, los clientes me han mostrado con entusiasmo espacios en almacenes existentes, libres de columnas, sólo para encontrar que el techo debe ser reforzado a un costo elevado. Esto porque la estructura ha sido diseñada para suplir necesidades específicas. El techo de un almacén está pensado para que la lluvia no entre, mientras que el de un estudio de televisión debe poder sobrellevar una carga mucho más pesada, además de la lluvia. Dicha carga puede variar según el tamaño del estudio, las estrategias de soporte de iluminación y el asilamiento acústico que cuelga de él.

Los estudios pequeños se ven mucho menos afectados porque los espacios son más reducidos. A medida que se hacen más grandes, como los de las telenovelas, los que incluyen audiencias, programas de variedades y comedias, el radio de acción se incrementa de forma significativa, lo que significa más peso en espacios más grandes. Al planear un estudio como una nueva construcción, debe haber un beneficio al incorporar de manera eficiente los componentes estructurales. Recomendamos añadir márgenes sobre las especificaciones requeridas para el diseño, que incluyan las siguientes cargas distribuidas:

Aislamiento acústico 7 lbs. por pie2 (75 k por m2)
Ductos, electricidad y tuberías 35 lbs. por pie2 (377 kg por m2)
Iluminación y red de suministro 25 lbs. por pie2 (269 kg por m2)

Si se decide utilizar un sistema de soporte de iluminación de pasarelas, otras 30 lbs. por pie2 (323 kg por m2) deberán ser añadidas. Esto sitúa los requerimientos en algún lugar entre 67 y 97 lbs. por pie2 (721 a 1044 kg por m2). También recomendamos provisiones estructurales para cargas concentradas, como con frecuencia necesitan las producciones para colgar elementos muy pesados. La cantidad varía según el tamaño del estudio. Casi siempre se planea para soportar un peso de 3000 lbs. (1360 kg) para cualquiera de estos puntos.

En estudios grandes, proveemos un submarco de acero estructural bajo la barrera acústica, del cual todos los otros elementos son colgados. No es práctico crear un estudio en donde la estructura sea enterrada bajo capas de construcción acústica. El submarco está hecho de vigas de acero que tienen una profundidad de 10 pulgadas (254 mm) y crean un enrejado de entre 10 y 12 pies (3 a 3, 65 m) colgado directamente de la estructura primaria.

Consideraciones acústicas
El techo es la superficie que completa el recinto del estudio. En la mayoría de los casos, si tiene otro piso ocupado o sólo el techo, encontramos que es necesario aislarlo para mantener los criterios acústicos establecidos en los parámetros de diseño. La cantidad de masa y sus cualidades acústicas están sujetas a las recomendaciones del asesor y pueden variar desde un techo acústico de teja hasta uno con varias capas de yeso. Sin embargo, este siempre se debe instalar arriba de la pared interior, nunca debe estar adjunto ni permitir movimientos independientes.

Con frecuencia proveemos una capa de contrachapado si es necesario. Luego suspendemos el techo con un resorte aislante de neopreno. Los aislantes, por lo general, se localizan en dos direcciones, a 48 pulgadas (1220 mm) del centro. Con los años, el contrachapado ha probado ser un material muy práctico para adjuntar pequeños altavoces y para instalar la placa de yeso con más seguridad. Sobre el techo es importante poner un mínimo de 6 pulgadas (152 mm) de aislante de fibra de vidrio, que absorba los sonidos en la cavidad. Debajo del techo, se recomienda un mínimo de 2 pulgadas (50 mm) de material absorbente.

El arquitecto debe trabajar con los ingenieros de ventilación y otros especialistas para coordinar la localización de los aislantes y de los ductos. Nosotros, por lo general, hacemos un boceto para ilustrar esos lugares y dos más para documentar otra información relacionada con el techo, porque mostrar todo en una sola imagen imprime una sensación de desorden y lo hace imposible de leer.

El área del techo para un estudio de televisión es muy congestionada, propone muchos retos y debe ajustarse al tamaño deseado, las necesidades y los planes de producción. Muchos de los sistemas, en esta área, serán tratados en los siguientes dos artículos, incluida la siguiente parte de este, en la cual se revisarán sistemas eléctricos de iluminación, de energía y de integración (bajo voltaje).

 
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Acerca del autor
Antonio Argibay , AIA, Meridian Design
es diseñador, director de Meridian Design y ganador de premios de arquitectura. Su empresa ha diseñado instalaciones de broadcasting y medios para CNN, Telemundo, Lifetime, HBO, ABC, NBC y CBS. El trabajo realizado para Lifetime fue premiado como “Best Workspace” en 2007 por Reader’s Digest en la categoría de “Diseño y estilo”. Argibay y su trabajo han figurado en Broadcast Engineering, The New York Times, EFE News y otras publicaciones. www.meridiandesign.com.
 
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